Минувшая неделя прошла под знаком театра: в рамках
фестиваля “Амурская осень” посмотрела четыре спектакля. Разного жанра и разного
качества, вызвавшие весьма противоречивые мысли. В то время, как на церемонии
закрытия жюри сейчас объявляет победителей, я поделюсь своими впечатлениями.
Спектакль “Лев зимой” рассказывает полную страстей
историю взаимоотношений Генриха II и Алиеноры Аквитанской. Драматург Джеймс Голдмен выводит
на сцену троих сыновей из многочисленного потомства этой пары, закручивая
интригу вокруг наследования английского престола. Играют спектакль крепкие
актеры во главе с Максимом Авериным-Генрихом, в наличии эффектные костюмы, уместные
декорации, призванные визуализировать придворную борьбу за власть, ‒ казалось бы, все атрибуты хорошего театра. Однако театрального
потрясения не случилось. Как у Шекспира: Сыграл
свой час, побегал, пошумел – и был таков. Выходишь из зала, и впечатление мгновенно улетучивается.
Название другого спектакля настраивает на романтический
лад ‒ “Не
торопитесь прощаться”. Камерную пьесу, местом действия которой становится
приморский курорт, исполняет дуэт Юрий Беляев и Татьяна Абрамова. Главврач
санатория вызывает отдыхающую со странной фамилией, на антисоциальное поведение
которую поступило много нареканий: поет спозаранку, вылезает среди ночи в окно
и тем же манером возвращается обратно… Напряглись? Да, это “Старомодная комедия”
– дивная история двоих в осени жизни, которые почувствовали друг в друге
то, что не позволяет им расстаться. Но сюжет Алексея Арбузова перенесен в наши
дни, утратив трагизм отголосков войны. Лирические ноты, тем не менее, остались,
и игра актеров не вызывает отторжения.
Вопрос, однако, не покидает на протяжении всего действия:
Зачем? Зачем кромсать прекрасный текст и актуализировать историю? А самое
возмутительное, что нигде, ни в афишах, ни в аннотациях к спектаклю не указано
имя Арбузова, как и “по мотивам “Старомодной комедии”. Даже, если истекает срок
авторских прав, а в этом случае он еще не истек, понятие плагиата никто не
отменял.
О двух остальных спектаклях говорить нечего –
пустышки, трата времени. Грустно. Современный театр, за редчайшим исключением,
стремится любыми способами развлекать. В спектакле “Лев зимой” король Британии XII века
ни с того ни с сего затягивает французский шансон века XX-го. А вдруг зрители соскучатся?!
Возвращаясь вечерами домой, вспоминали потрясающие спектакли,
увиденные когда-то и хранящиеся в памяти до сих пор. Мое студенчество выпало на
золотой период отечественного театра. В театре им. Моссовета еще шли спектакли
Юрия Завадского, на Малой Бронной работал Анатолий Эфрос, в Ленкоме набирал
силу Марк Захаров. А в любимой Маяковке царил Андрей Гончаров. Его творения “Бег”,
“Беседы с Сократом»”, “Трамвай “Желание”, “Леди Макбет Мценского уезда” – каждый помню до мельчайших деталей, как и свои эмоции. Восторг, изумление, катарсис!
Но сегодня речь не о них. Очень хочется верить, что наш внук в будущем увидит подлинный театр и сможет ценить актерскую игру. А сегодня интересно, кого отметило театральное жюри во главе с Николаем Колядой? Зову поделиться театральными впечатлениями, любого срока давности!







































































