Уильям Блейк оставался в стороне от литературных баталий своего века, от его вкусов, увлечений, споров. Он не ждал успеха и не стремился к нему – поэзия и графика были для него духовной потребностью, и только. Он не оглядывался на принятые каноны и проверенные читательским признанием образцы. "Живое, необычное для того времени чувство природы, простота и ясность формы, глубина мистицизма и смелость воображения", – все это оказалось выше понимания современников, он умер в нищете. И лишь спустя 30 лет после смерти началось "открытие" Блейка, восторженное принятие потомками. 28 ноября 1757 г. родился гениальный поэт, художник и мистик Уильям Блейк, одна из самых ярких и загадочных фигур в истории английской культуры.
Гравюра Блейка “Жалость”
Александр Блок писал: "Любое стихотворение – это покрывало, растянутое на остриях нескольких слов. Эти слова светятся, как звезды. Из-за них существует стихотворение. Хорошо писать и звёздные и беззвёздные стихи, где только могут вспыхнуть звёзды или можно самому их зажечь". 28 ноября 1880 г. родился Александр Блок. "Я считаю его не только величайшим поэтом первой четверти двадцатого века, но и человеком-эпохой, самым характерным представителем своего времени...", – говорила о нем Анна Ахматова.
Она пришла с мороза,
Раскрасневшаяся,
Наполнила комнату
Ароматом воздуха и духов,
Звонким голосом
И совсем неуважительной к занятиям
Болтовней.
Она немедленно уронила на пол
Толстый том художественного журнала,
И сейчас же стало казаться,
Что в моей большой комнате
Очень мало места.
Всё это было немножко досадно
И довольно нелепо.
Впрочем, она захотела,
Чтобы я читал ей вслух "Макбета".
Едва дойдя до пузырей земли,
О которых я не могу говорить без волнения,
Я заметил, что она тоже волнуется
И внимательно смотрит в окно.
Оказалось, что большой пестрый кот
С трудом лепится по краю крыши,
Подстерегая целующихся голубей.
Я рассердился больше всего на то,
Что целовались не мы, а голуби,
И что прошли времена Паоло и Франчески.
***
Однажды ко мне обратились с вопросом: Разве поэзия бывает информативна? Поэт всего лишь напрямую слышит Глас и просто нам его транслирует в удобной форме. А вы как думаете?
I like this poem very much. It's so amusing and playful. while reading you feel that frosty air, you imagine that couple with tension between them.
ОтветитьУдалитьThe arrangement of the words gives a full description of the event. It's easy to imagine it and to become a part of it. (А.П.)
Не хочу показаться закоренелым атеистом, но все-таки мне кажется, что никакого Гласа не существует. На самом деле, поэзия - плод фантазии, и чем она богаче(фантазия), тем насыщеннее и "вкуснее" произведение. А насчет информативности, мне кажется, что не обязательно нужно вкладывать в стихи свои переживания. Приведу пример, когда известного певца Виктора Цоя спросили, в чем заключается смысл его песни "Алюминиевые огурцы", то он не задумываясь ответил, что смысла в песне искать не стоит (хотя некоторые его поклонники тщетно пытались читать между строк в поисках главной идеи) Вот такое субъективное мнение))
ОтветитьУдалитьИлья, 401А
А для чего тогда писать, если не "вкладывать в стихи свои переживания"? Какого рода строки выйдут из-под пера поэта, творящего отстраненно, отгородившись от собственной души? Как вы думаете? Примером, кстати, можно назвать Велимира Хлебникова. Его стихи концентрированы на форме, а не содержании. И ваше мнение о нем ясно.
ОтветитьУдалитьА Глас... Как знать? Я бы спросила об этом Пастернака или Ахматову. Они звучат так, словно напрямую общаются с Небом.
Я полностью согласна с Ильей, никого Гласа НЕТ. Я считаю, будь то поэзия или проза, она ниоткуда не льется в голову автора. Что такое поэзия? Поэзия - это внутреннее состояние автора. Она льётся из чистого сердца; это переживания, наслаждения, одухотворенность, впечатления автора. В каждый стих вложен кусочек души автора. На счет неба, я б сказала, что для автора нет лучше момента, как когда он пишет стихи, понимая, что люди не останутся безответными и не тронутыми его поэзией, поэтому он словно кружит в небе, его душа парит, создавая шедевры. Стих может написать каждый, это просто рифма, но вложить кусочек души, не боясь открыть свой внутренний мир - не каждый, единицы. Поэтому, когда читаешь поэзию ее нужно не просто читать, а прочувствовать эту тоненькую ниточку, связывающую читателя с самим автором, и тогда вы не останетесь равнодушными. В заключении, хотелось бы задать вопрос, если все-таки этот глас есть, то значит в шедеврах нет и доли участия автора в создании поэзии.. а как такое может быть?
ОтветитьУдалитьКатегорически не согласна с этим: "Стих может написать каждый, это просто рифма". Надо же различать поэзию и рифмоплетство! Что до воппроса в заключении, не слишком ли буквально понята мысль о трансляции услышанного? Признавать это или нет - право каждого. Но творить подлинную поэзию способен далекоооооооооо не каждый! Только избранные. Вслушайтесь:
ОтветитьУдалитьДавай ронять слова,
Как сад - янтарь и цедру,
Рассеянно и щедро,
Едва, едва, едва...
Изумитесь!
Да, вы правы, творить без участия души невозможно, ведь когда поэт созидает, отгородиться от нее вряд-ли получится)) Рифмоплетам среди подлинных поэтов не место!
ОтветитьУдалитьИ еще я соглашусь с Кристиной по поводу "тоненькой ниточки, связывающей читателя с автором" Эта практически невидимая связь должна происходить. И сразу же вспоминаются слова Иосифа Бродского о том, что роман или стихотворение - не монолог, но крайне частный разговор между читателем и писателем. Вот так вот))
Вот это уже похоже на разговор на равных, с аргументами и размышлениями, которые заслуживают внимания. А цитирование Бродского так кстати - браво!
ОтветитьУдалитьСпасибо) На самом деле, лекция Бродского помогла взглянуть на этот вопрос с другого угла, постараюсь впитать все его великие мысли, спасибо ему))
ОтветитьУдалить