Bravi, вахтанговцы!

 

Вторая неделя сентября и учебного года пролетела молниеносно. Она совпала с юбилейным фестивалем кино и театра «Амурская осень». Впервые за 20 лет фестиваль промелькнул мимо меня, потому что в его рамках состоялись гастроли московского театра им Вахтангова. Они привезли восемь очень разных спектаклей – настоящий подарок театралам нашего города!

“Евгений Онегин” и "Дядя Ваня” в постановке Римаса Туминаса это театр абсолютно авторский, с его неповторимыми интонациями. Режиссер представляет великие тексты Пушкина и Чехова, творя собственное пространство у нас на глазах. В “Евгении Онегине” Туминаса русский дух соединен с французским флером. Добрые традиции русского быта усадьбы Лариных, странница с домрой и танцкласс, где учитель подает команды исключительно по-французски. Кстати, в роли танцмейстера мы видим Людмилу Максакову, которая исполняет и роль няни, еще более русской душою, чем ее дитя Татьяна. Декораций немного, но визуальный ряд ошеломляет метаморфозами: кровать становится зеркалом, перед которым Татьяна с Ольгой гадают на суженого, карета, которая везет Татьяну в Москву в кружащемся снегу, возникает прямо на сцене, зеркальная стена в глубине отражает размытыми бликами происходящее на сцене. Один из моих любимых эпизодов сон Татьяны изумительно исполняет Ирина Купченко, а в нескольких строках мы слышим запись Смоктуновского. А после того, как Онегин убийственно ровным голосом излагает Татьяне, почему не может ответить на ее чувство, она поднимает кровать как крест. !!!

https://vakhtangov.ru/show/onegin/

В свою очередь, камерные пьесы “Крик лангусты” и “Любовь у трона” это, скорее, театр-размышление. Первая представляет эпизод из жизни великой Сары Бернар, которая диктует мемуары своему секретарю. Разыгрывая с верным Питу множество сцен из исполненных ролей и своей биографии, она приглашает подумать о жизни в искусстве и искусстве в жизни. Если здесь идет речь о судьбе человека в искусстве, то во второй пьесе это судьба человека у власти. “Любовь у трона” рисует сон Екатерины Великой накануне государственного переворота, который приведет ее на престол. Однако главным героем становится ее муж Петр III. По словам автора пьесы Андрея Максимова, тот начинает править огромной страной, вовсе того не желая. Что происходит, когда у власти оказывается фигура, не пригодная на роль правителя?

И, наконец, “Мадемуазель Нитуш” – образец театра лицедейства в чистом виде! На сцене искрометный калейдоскоп масок, переодеваний, шуток, песен, озорства, а примой многолюдного действа выступает Мария Аронова. Во многом благодаря ее импровизации и бьющей через край энергии, спектакль в 3 часа 50 минут смотрится на одном дыхании.

Меня очень порадовало, что нынешняя труппа достойно продолжает традиции легендарных вахтанговцев. Особенно понравились Сергей Маковецкий – дядя Ваня, Владимир Вдовиченков – Астров, Андрей Ильин – Петр III и Питу, Алексей Гуськов – Онегин. Они не переиграли, на мой взгляд, Михаила Ульянова – феноменального Ричарда III, Владимира Этуша и Василия Ланового, которых я видела в спектаклях вахтанговского театра в студенчестве, но труппа крепкая. Театр развивается, у них обширный репертуар, и хочется верить, что после ухода Римаса Туминаса он останется в ряду ведущих драматических театров нашей страны. 

А мне, переполненной впечатлениями, являлись во сне Ольга и Ленский, Войницкий и Соня, Сара Бернар и Питу... Осмысление увиденного продолжалось. И в паузах между работой включаю запись чтения пушкинского романа Иннокентием Смоктуновским – упоение!